اساتيد ما  
استاد هوشنك ظريف
هوشنگ ظریف در سال ۱۳۱۷ متولد شد و پس از پایان دورهء ابتدایی وارد هنرستان موسیقی شد و از حضور اساتیدی چون موسی معروفی، روح الله خالقی، جواد معروفی و حسین تهرانی بهرمند شد. پس از فارغ التحصیل شدن در سال ۱۳۳۷ به استخدام وزارت فرهنگ و هنر در آمد و فعالیت خود را به عنوان نوازنده و تکنواز در گروههای مختلفی مانند ارکستر موسیقی ملی ، ارکستر صبا و ... شروع کرد. وی در دورهء عالی هنرکدهء موسیقی از محضر استاد علی‌اکبرخان شهنازی جهت فراگیری ردیف بهرمند شد. هوشنگ ظریف از سال ۱۳۴۲ به مدت ۱۷ سال به تدریس تار در هنرستان موسیقی پرداخت و از جمله شاگردان وی می توان حسین علی زاده ، داریوش طلایی ، ارشد طهماسبی و حمید متبسم را نام برد. هوشنگ ظريف سال ها سوليست تار در اركسترهاي متعدد سازمان ملي وابسته به وزارت فرهنگ و هنر در اجراي برنامه هاي موسيقي اركسترهاي مزبور در سازمان راديو و تلويزيون ملي ايران بود ، او اجراهاي متعددي با گروه استاد فرامرز پايور داشته است و با اين گروه در کشورهاي اروپايي و آسيايي زيادي به اجراي موسيقي ايراني پرداخته است. از ديگر فعاليت هاي ايشان مي توان به نوازندگي تار در برنامه هاي موسيقي ملي ايران در راديو تلويزيون ايران به مدت ۲۰ سال ، اجراي برنامه هاي موسيقي اصيل و سنتي ايران در شهرهاي مختلف ايران و کشورهاي دنيا از جمله آمريكا ، شوروی ، كانادا ، ژاپن ، فرانسه ، انگليس ، آلمان غربی ، ايتاليا ، مصر ، تونس ، مراكش ، الجزاير ، هندوستان ، پاكستان ، تركيه و تمام كشورهاي اروپاي شرقي همراه با اركسترهاي موسيقي سنتي وابسته به وزارت فرهنگ و هنر سابق اشاره کرد. استاد ظريف در سال ۱۹۷۳ نيز به منظور اجراي برنامه هاي آموزشي موسيقي سنتي و ملي ايران در بخش موسيقي تعدادي از دانشگاه هاي آمريكا در سراسر اين كشور مسافرت داشته و نيز در فستيوال موسيقي " شانكار لعل " كه در سال ۱۹۷۵ در هندوستان برگزار شد شركت و در بيست و يكمين فستيوال جهاني موسيقي كه در همين سال در فرانسه بر پا شده بود شركت داشته است. استاد ظريف با شركت فعال در اجراي كنسرت هاي معتدد موسيقي ايراني در وين پايتخت اتريش موجب شناسايي هرچه بيشتر موسيقي سنتي ايران به اين مركز موسيقي و فرهنگي اروپا گرديد ، سپس در سال ۱۹۸۵ كه در فستيوال اينسبورگ شركت كرد موجب شناسايي و اشاعه موسیقی سنتی ایران شد. استاد ظريف علاوه بر سمت استادي تار با نواختن سه تار و تنبک آشنايي كامل دارد و شاگردان متعددي را در هنرستان و مؤسسات فرهنگي و كلاس هاي خصوصي و عمومي تعليم داده است. او همچنين درجهت تدوين متد نوازندگي تنبك با مرحوم استاد حسين تهراني همكاري داشته كه حاصل اين همکاري در کتابي تحت عنوان آموزش تنبك به چاپ رسيده است. ديگر همكاري وي در تصحيح رديف هاي آوازي مرحوم محمود كريمي استاد آواز ايران بوده است كه تحت عنوان كتاب رديف آوازي موسيقي سنتي ايران به بازار عرضه شده است. او شش سال متوالي عضو هيئت مديره خانه موسيقي و چهار دوره رئيس هيئت مديره کانون نوازندگان سازهاي ايراني بوده است.
ارفع اطرائي
ارفع اطرائی هشتم آبان ماه 1320 در تهران متولد شد. او نوازنده سنتور و محقق موسیقی است و یکی از مولفان کتب درسی موسیقی به شمار می آید. موسیقی را در هنرستان عالی موسیقی ملی آغاز کرد از استادان او می توان به حسین صبا، فرامرز پایور، محمود کریمی اشاره کرد. او پس از اخذ دیپلم موفق به کسب درجه لیسانس از هنرکده موسیقی ملی شد و از سال 38 تا 59 استخدام رسمی اداره کل فعالیت های هنری وزارت فرهنگ و هنر درآمد و به عنوان مدرس در هنرستان موسیقی ملی مشغول به کار شد. همزمان در این سال ها مشغول نوازندگی در ارکستر عای مختلف و همکاری با رادیو و تلویزیون بود. اطرائی از سال 1344 تا 47 با ارکستر فرامرز پایور و پس از آن نیز مدتی در ارکستر موسیقی صبا به رهبری استاد دهلوی به اجرای برنامه پرداخت. در طول این سال ها اطرائی به تکنوازی در رادیو و تلویزیون نیز مشغول بود. از سال 1353 سرپرست گروه موسیقی تالار رودکی شد و با همکاری محمد موسوی، ناصر افتتاح، لطف الله مجد، نادر گلچین و خاطره پروانه به فعالیت در این گروه ادامه داد. سال 1359 پس از بازنشستگی از وزارت فرهنگ و ارشاد اسلامی نیز تدریس در هنرستان موسیقی پسران و دختران و دانشگاه جامع علمی کاربردی را ادامه داد. این هنرمند سمت ها و مسئولیت های متعددی در مراکز و شوراهای مختلف داشته است که عضو هیئت مدیره کانون پژوهشگران خانه موسیقی، عضو شورای مرکز موسیقی حوزه هنری، عضو هیئت انتخاب و داوران جشنواره های مختلف موسیقی، عضو شورای فنی هنرستان موسیقی پسران، دختران و دانشگاه علمی کاربردی، عضو هیئت امنای بنیاد وزیری، عضو شورای کتب درسی وزارت آموزش و پرورش از این جمله اند. او تا به حالی کنسرت ها و برنامه های زیادی در ایران و کشورهای مختلف جهان اجرا کرده است که از آن جمله می توان به کنسرت هایی در پاکستان (1339)، ایتالیا (1342)، افغانستان(1348)، ترکیه(1349)، بحرین (1351)، امریکا(1354)، عراق(1354)، کرواسی(1373)، بوسنی هرزه گوین(1373)، کویت(1386) و....اشاره کرد. کتاب های منتشر شده: فرهنگ موسیقی ایران 1360، سنتور و ناظمی 1364، دوازده مقام موسیقی ملی ایران 1369، زندگی و آثار حبیب سماعی 1371، بوی جوی مولیان 1381، ویرایش خود آموز سنتور حسین صبا 1381، هفت دستگاه و پنج آواز موسیقی ایرانی 1381.
غلامحسن مجلسی
در سال 1328 در تهران به دنیا آمد و در سال 1341 به هنرستان موسیقی رفت و نزد مرتضی حنانه به فراگیری ساز هورن مشغول شد در سال 1346 به عنوان نوازنده هورن وارد ارکستر سمفونیک تهران شد. در سال 1352 از هنرستان موسیقی فارغ التحصیل و در سال 1357 از بورسیه تحصیلی استفاده کرد و در پاریس نزد (ژوژ باریوتو) به ادامه تحصیل مشغول شد و در سال 1357 بعد از انقلاب به ایران بازگشت و در ارکستر سمفونیک تهران به عنوان نوازنده اول هورن مشغول به کار شد. وی در سال 1368 از طرف شورای عالی ارزشیابی هنرمندان به درجه یک هنری (دکترا)نائل شد. در سال 1379 به عنوان معاون ارکستر سمفونیک برگزیده و هم اکنون در هنرستان های موسیقی مشغول به تدریس می باشد.
كريم قرباني علايي
كريم قرباني علايي در 6 مرداد سال 1336 در تهران به دنيا آمد و از سال 1348 وارد هنرستان عالي موسيقي شد . وي ويلنسل را به عنوان ساز تخصصي خود زير نظر استاد محمد پور تراب انتخاب كرد و در سال 1359 موفق به اخذ ليسانس نوازندگي ويلنسل گرديد . عمده فعاليتهاي وي به شرح زير ميباشد : -شركت در كنكور موسيقي راديو و تلويزيون در سال 1353 و كسب مقام برتر در رشته ويلنسل -عضويت در اركستر ژونس موزيكال تهران به عنوان سوليست و نوازنده اركستر در سال 1353 -عضويت در اركستر سمفونيك تهران در سال 1355 _اخذ پذيرش از كنسرواتوار ناسيونال فرانسه در سال 1358 _مايستر ويلنسل اركستر سمفونيك تهران از سال 1359 تا كنون _مدرس هنرستان موسيقي دختران و پسران از سال 1359 تا كنون _عضويت در كوارتت زهي تهران به عنوان نوازنده ويلنسل در سال 1359 _شركت در كنسرت هاي انجمن هاي فرهنگي ايران و اتريش ،ايران و ايتاليا ،ايران و سويس ،ايران و آلمان و ....از سال 1361 _مسئول اداره نظارت و صدور پروانه نوار در مركز موسيقي در سال 1361 _ برنده ديپلم افتخار از چهارمين جشنواره سرود و آهنگهاي انقلابي _داراي دهها لوح تقدير و تشكر در رابطه با سنجش و داوري آثار موسيقي از ارگانهاي مختلف فرهنگي و هنري _داراي چندين لوح ياد بود از جشنواره هاي سراسري موسيقي فجر _اولين كنسرت به عنوان سوليست اركستر سمفونيك تهران در سال 1369 _عضويت در كانون موسيقيدانان سينماي ايران در سال 1372 _عضوهيات داوران جشنواره هاي موسيقي جوان _عضو هيات داوران چندين دوره از جشن خانه سينما _عضو هيات داوران امتحانات هنرستانهاي دختران و پسران _شركت در مستر كلاس ويلنسل در شهر آروزاي كشور سويس در سال 1375 _شركت در مستر كلاس ويلنسل در ايتاليا در سال 1375 -اخذ مدرك درجه يك هنري معادل دكترا از وزارت فرهنگ و آموزش عالي در سال 1377 _هنرمند برگزيده بيست سال موسيقي كشور ازطرف وزارت فرهنگ و ارشاد اسلامي در سال 1377 _كنسرت در كشور اسپانيا (مادريد)در سال 1379 -عضو شوراي فني هنرستان موسيقي پسران در سال 1379 _عضو كميته نوازندگان سازهاي كلاسيك و شوراي فني خانه موسيقي در سال 1380 _مدرس ويلنسل در دانشگاه تهران در سال 1382 _عضو شوراي فني هنرستان موسيقي دختران در سال 1383 _ ناظر ضبط موسيقي دهها فيلم سينمايي و سريالهاي تلويزيوني و آثار صوتي و تصويري به صورت كاست ،سي دي و .................
گاگيك بابايان آقاقائي
در سال 1338 خورشيدي (مسيحي 1959) در يك خانواده هنرمند در شهر تبريز به دنيا آمد . از اوان كودكي (حدود 5 سالگي ) ابتدا به صورت بداهه نوازي و سپس توسط مادام لوبا (روس ) نواختن اصولي پيانو را آغاز نمود . تحصيلات دوره ابتدائي را در مدرسه ارامنه شهر تبريز گذرانده و در آواخر اين دوره نوازندگي پيانو را تحت نظر مادام كورنليزل (اهل بلژيك ) ادامه داد و سپس وارد هنرستان موسيقي تبريز شد . به دليل نبودن دوره عالي موسيقي در شهر تبريز وارد دبيرستان در رشته رياضي شد . در سال 58-1357 وارد دانشكده موسيقي هنرهاي زيباي دانشگاه تهران شد و نوازندگي را تحت نظر پيانيست بر جسته و صاحب نام خانم پري بركشلي ادامه داد . بعد از گذشت 2 سال به دليل انقلاب فرهنگي و تعطيل شدن اين دانشكده نوازندگي را تحت نظر پروفسور امانوئل مليك اصلانيان پيانيست و آهنگساز برجسته و معروف ادامه داد . در سال 1365 به دليل نا مشخص بودن وضعيت دانشكده موسيقي تحصيل روانشناسي باليني را با علاقه در دانشگاه تهران آغاز نمود و در سال 1369 با موفقيت در اين رشته فارغ التحصيل شد . از سال 1374 به منظور تكميل تجارب خود دوره هاي فشرده اي را تحت نظر پروفسوررافي پتروسيان پيانيست بزرگ و صاحب نام جهاني در پاريس آغاز كرد كه تا سال 1379 ادامه داشت . در سال 1375 (1996) نائل به دريافت ديپلم وير توزيته از كنسرواتوار ملي كشان فرانسه (CACHAN) با رتبه اول گرديده است . در سال 1377 به مقام دوم ممتازي دهمين مسابقه بين المللي پير لانتيه (Pierre Lantter ) دررشته نوازندگي پيانو نائل آمد . در سال1378 مدرك Ie certificate professionnel mention eccellent انيستيتوي موسيقي اروپائي در شهر بوزانسون فرانسه با رتبه اول دريافت كرد . در سال 1383 به دريافت لوح افتخار درجه يك هنري در رشته نوازندگي از طرف وزارت فرهنگ و ارشاد اسلامي نائل آمد . از سال 1357 تدريس پيانو تخصصي را در دانشگاه هاي مختلف تهران آغاز نمود . در حال حاضر در دانشگاه تهران دانشكده هنرهاي زيبا ،دانشگاه هنر كرج دانشكده موسيقي در مقطع كارشناسي و كار شناسي ارشد ،دانشگاه آزاد اسلامي گروه موسيقي و هنرستان موسيقي دختران مشغول تدريس پيانو تخصصي مي باشد . وي همواره جز هيئت داوران جشنواره ها و مسابقات مختلف موسيقي در سطح كشور بوده است و تا كنون به عنوان تكنواز و همچنين در زمينه همنوازي فعاليت هائي را داشته است . شركت هنر جويان ايشان در 21 جشنواره موسيقي فجر با توجه به درخشش و كسب هنرجويان به عنوان قدر داني از فعاليت هاي مستمر و طولاني ايشان تنديس طلائي جشنواره و لوح تقدير به عنوان سپاس از فعاليتها به ايشان تقديم گرديد . كسب عنوان استاد نمونه به مناسبت روز معلم سال 1386
بتول (مرجان) قنبري مهر
در سال 1330در تهران متولد شد . از آغاز كودكي در كنار پدرش استاد ابراهيم قنبري مهر كه در نوازندگي ويلن از شاگردان استاد ابوالحسن صبا بود و استاد منحصر به فرد سازنده سازهاي موسيقي بود ، گوشش با موسيقي آشنا شد . از ده سالگي وارد هنرستان عالي موسيقي شد و در سال 1354 موفق به دريافت درجه ليسانس در رشته ويلن كلاسيك گرديد . در دوران آموزشي با اساتيدي چون آقايان حشمت سنجري ،سرژ خوتسيف ،والد تارخانيان و ژرژ مراديان به كار وكسب تجربه مشغول بود. فعاليت هاي حرفه اي خود را به عنوان نوازنده ويلن كلاسيك در سال 1347 با كار در اركستر مجلسي تلويزيون آغاز كرد . اين فرصت را بدست آورد تا از وجود رهبران و سوليست هاي معروف جهان كه به شكل مهمان با اركستر همكاري مي كردند به كسب تجربه هاي نو و اجراي كنسرت هايي در سرتاسر كشور و در كشور هاي بلغارستان ،لهستان ، هلند ،بلژيك ، شوروي ، روماني وفرانسه بپردازد . در سال 1374 همكاري خود را با اركستر سمفونيك تهران آغاز كرد و از همين سال فعاليت اصلي خود را روي آموزش ويلن كلاسيك به هنر جويان اين رشته آغاز كرد و تا امروز در هنرستان هاي موسيقي پسران ، دختران ،دانشكده علمي كاربردي موسيقي ،دانشكده هنر و دانشگاه تهران به تدريس موسيقي جهاني اشتغال دارد . در سال 1383 در جلسه شوراي ارزشيابي هنرمندان كشور در رشته نوازندگان ويلن كلاسيك ارزيابي و در رديف هنر مندان درجه يك شناخته شد .
سوسن اصلاني
سوسن اصلاني (دهلوي ) متولد بهمن 1326 فارغ التحصيل هنرستان موسيقي ملي ، ليسانس موسيقي از هنر كده موسيقي ملي با ساز تخصصي سنتور، آشنايي با پيانو در هنرستان و هنر كده موسيقي به مدت هفت سال و ساز دوم رباب به مدت سه سال . استادان وي : فرامرز پايور ، خانم ارفع اطرايي ، زنده ياد محمود كريمي و حسين دهلوي بوده اند. علاوه بر فرا گيري در هنرستان و هنر كده موسيقي ملي ، به طور جداگانه نيز نزد استاد پايور دوره ي نوازندگي سنتور را به پايان رسانده و رديف آوازي را نزد استاد محمود كريمي به طور كامل آموخته و آهنگسازي را نزد همسرش حسين دهلوي آموزش ديده است .27 سال است كه به طور رسمي استخدام وزارت ارشاد اسلامي است و در هنرستان موسيقي دختران به تدريس سنتور و چند سال در هنرستان موسيقي پسران نيز به تدريس پرداخته است . وي تا كنون قطعات زيادي را براي سنتور وگروه نوازي تصنيف كرده است و قطعات مختلفي را نيز در زمينه موسيقي آوازي تصنيف نموده كه برخي از آنها الهام گرفته از ترانه هاي محلي است و بيشتر اين قطعات در كنسرت هاي مختلف ، در ايران و خارج از كشور اجرا شده است . وي جزو بانواني است كه هرگز فعاليت هنري خود را كنار نگذاشته و همواره با تمام مشكلات خانوادگي و اجتماعي به فعاليت هاي هنري پرداخته است . از سال 1364 اولين برنامه خود را به مناسبت سالگرد فوت زنده ياد محمود كريمي اجرا نموده و از آن به بعد مرتب كنسرت هاي مختلفي را در تالارهاي مختلف اجرا نموده و اولين گروه موسيقي بانوان را بعد از انقلاب اسلامي به نام (گروه خجسته ) پايه گذاري كرده و موفق به اجراهاي زيادي در سالن هاي مختلف شده است . همچنين با همكاري بانوان و آقايان نوازنده و خوانندگي آقايان علي رستميان ، جمال الدين منبري ، بهرام سارنگ و خانمها : افسانه رثايي ، مهسا وحدت ، اخگر واعظي كنسرت هايي را در كشور هاي : تركمنستان ، قزاقستان ، ازبكستان ، انگلستان ،ونزوئلا ، هندوستان ، مكزيك ، آلمان و سالن هاي مختلف ايران : تالار وحدت ، سالن رودكي ، فرهنگسراي شفق ،تالار هنر ، دانشگاه تهران ، تالار فارابي ،فرهنگسراي سرو ، دانشگاه حافظ جزيره كيش ، تالار فرهنگ و غيره اجرا نموده است . وي در اركستر بزرگ رودكي و اركستر بزرگ مضرابي به رهبري حسين دهلوي شركت داشته و هم اكنون نيز سر پرست گروه موسيقي خجسته مي باشد . تا كنون دو نوار از آثار وي : به نام (خجسته ) شامل تكنوازي سنتور به همراهي تنبك در دستگاه نوا و چهار گاه ، و (بوي پرچين ) با صداي آقاي علي رستميان به همراهي گروه ( الهام گرفته از موسيقي محلي ) منتشر شده است .
عليرضا خورشيد فر
متولد اسفند 1326 در تهران مي باشد . سال 1352 ليسانس موسيقي( كنتر باس) هنرستان عالي موسيقي سال 1367 اخذ درجه يك هنرمندي از شوراي ارزشيابي هنرمندان كشور تدريس در هنرستان هاي موسيقي دختران وپسران وزارت ارشاد تدريس در دانشكده صدا و سيما ، دانشگاه هنر ، دانشكده موسيقي ، دانشگاه علمي كاربردي از سال 1348 تا 1383 فعاليت در اركستر سمفونيك تهران با سمت سر گروه كنتر باس از سال 1377 سر گروه كنتر باس در اركستر موسيقي ملي
مجيد فيروزي
محمد فيروزي متولد 1336 در تهران، عشق و علاقه به موسيقي باعث شد تا در سال 1349 وارد هنرستان موسيقي ملي شود و بعد از اتمام دوره هنرستان در سال 1355 براي ادامه تحصيلات عالي موسيقي وارد دانشگاه هنر هاي زيبا دانشگاه تهران شد .در طول مدت تحصيلات موسيقي در هنرستان موسيقي و داننشگاه تهران از محضر استادان مرحوم رضا وهداني حبيب اله صالحي و مرحوم استاد احمد عبادي و همچنين استاد منصور نريمان ،استاد هوشنگ ظريف ، استاد حسين عليزاده و استاد محمد رضا لطفي و استاد شجريان بهره هاي فراوان برده است.كار حرفه اي موسيقي را در سال 1355 با فعاليت در گروه موسيقي وزارت فرهنگ و هنر سابق در اركستر استاد عباس خوش دل و اركستر خانم وزيري تبار آغاز نموده . در سال 1356 با گروه سماعي در راديو به همكاري پرداخته و در همان سال در جشن طوس در مشهد كنسرتي به سرپرستي استاد حسن ناهيد و به همراهي كمانچه مرحوم استاد اصغر بهاري و به خوانندگي استاد شهرام ناظري برگزار نموده است .در سال 1356با تشكيل گروه عارف به سرپرستي حسين عليزاده و پرويز مشكاتيان به همكاري با اين گروه نيز مشغول شده كه بعد ها با تشكيل كانون موسيقي چاووش به همراه گروه عارف و شيدا و همكاري استاد محمد رضا شجريان و شهرام ناظري كنسرت هاي متعددي در شهر هاي مختلف ايران و همچنين كشور هاي مختلف اروپايي بر گزار نموده است. در سال 1369 گروه (آوا )رابه سرپرستي و خوانندگي استاد شجريان تشكيل داده كه حاصل اين همكاري نيز آلبو مهاي مختلف با صداي استاد شجريان و نيزكنسرت هاي متعدد داخلي و خارج از كشور مي باشد كه اين همكاري تا به امروز ادامه داشته است . در سال 1380 گروه (مولوي )را به خوانندگي استاد شهرام ناظري تشكيل داده كه كنسرتهاي متعددي چه در داخل كشور و چه در چند كشور اروپايي و كشور مراكش برگزار نموده است .در كنار فعاليتهاي حرفه اي موسيقي كار آموزش و تدريس ساز عود و سه تار را از سال 1357 در كانون موسيقي چاووش و مركز حفظ و اشاعه موسيقي آغاز نموده و در حال حاضر علاوه بر هنرستان موسيقي در موسسه علمي كاربردي موسيقي (كنسرواتور تهران ) نيز به تدريس موسيقي اشتغال دارند در طول اين سالها شاگردان بسياري را تربيت نموده و به جامعه موسيقي معرفي كرده اند .
اكبر محمدي
اكبر محمدي در سال 1330 به دنيا آمد و در سال 1343 وارد هنرستان عالي موسيقي شد ، و زير نظر استاد غلامحسين غريب به فرا گيري ساز كلارينت پرداخت .در سال 1353 آموزش اين ساز را زير نظر آقاي "تئودور رمان " ادامه داد . وي در سال 1356 موفق به اخذ ليسانس گرديد و از سال 1352 به عنوان نوازنده كلارينت با اركستر سمفونيك تهران شروع به همكاري نموده و با رها به عنوان سوليست با اين اركستر همكاري داشته است . از سال 1357 به عنوان مايستر گروه كلارينت منصوب گرديد كه تا اين تاريخ همچنان ادامه دارد . اكبر محمدي در سال 1368 موفق به دريافت لوح درجه يك هنرمندي گرديد . وي علاوه بر كنسرتهاييي كه به عنوان سوليست اجرا نموده ، در آنسامبل هاي متعددي نيز شركت داشته است . وي دوره هاي متعدد كشور هاي آلمان ، وين ، فرانسه درباره ساز كلارينت را به صورت مستر كلاس (كلاس هاي تخصصي ) گذرانده .
ناصر رحيمي فراهاني
سال 1358" آذر ماه "به صورت حرفه اي وارد اركستر راديو شده است و اين همكاري ادامه داشت تا سال 1363 كه به مدت 2 سال ( تا پايان سال 1365 ) خدمت سربازي را گذرانده و بعد از آن در سال 1366 دوباره وارد اركستر راديو شده كه تا كنون اين همكاري بعنوان سوليست و نوازنده فلوت اول ادامه دارد ايشان قبل از اينكه در سال 1368 بصورت رسمي به استخدام صدا و سيما در بيايند بصورت روز مزد براي صدا و سيما كه حدود 7 سال قبل از رسمي شدنشان بود فعاليت داشته اند . از سال 1366 به بعد كنسرت هاي متعددي چه به صورت سوليست با اركستر سمفونيك تهران و اركستر مجلسي صدا و سيما و چه بصورت گروه هاي متعدد و تريو –كوارتت و كوئينت انجام داده اند و هميشه در اركستر هاي خيريه شركت داشته اند . حدود 4 سال نوازنده اول گروه اركستر سمفونيك فر هنگسراي بهمن بوده و در اكثر جشنواره هاي موسيقي فجر با اركستر سمفونيك تهران همكاري به عمل آورده اند . همچنين در بيش از 100 موسيقي فيلم و سريال تا كنون شركت داشته و در اكثر كا ستها ي موسيقي (پاپ ،ايراني )شركت داشته است . همچنين دو سال در هنرستان موسيقي پسران تدريس كرده كه به علت مشغله كاري قادر به ادامه همكاري نشده اند . همچنين حدود 10 سال در مركز آموزش موسيقي صدا و سيما مشغول تدريس هستند . و هم اكنون در هنرستان دختران مشغول تدريس مي باشند .
عصمت السادات فخرالا سلامي ميلاني
متولد سال 1338 مي باشد .خواننده سوپرانو در موسيقي كلاسيك غربي و فولكوريك ايراني ، تحصيلات خود را از 10 سالگي در هنرستانهاي موسيقي ملي با ساز سنتور آغاز كرد . در دوره دوم تحصيلات خود همزمان با ساز پيانو دوره صدا را طي نمود سپس دوره تخصصي آواز كلاسيك را در دانشكده هنر هاي زيبا دانشگاه تهران زير نظر استاداني چون فاخره صبا ،اولين باغچه بان ،منصوره قصري طي نمود و ضمن سفر به جمهوري آذر بايجان دوره هاي تخصصي آواز را زير نظر استادش روميا كريم آوا گذراند . طي سالهاي اخير وي سرپرستي گروه كر دختران مركز حفظ و اشاعه موسيقي و هنرستان دختران را عهده دار و به تدريس آواز كلاسيك مشغول ميباشد و همچنين در برنامه هاي مختلف هنري از جمله آواز كلاسيك غربي آرياهاي اپراهاي معروف آواز فولكوريك ايراني شركت نموده است ايشان استاد دانشگاه واحد كرج هم مي باشند .
سعيد فرج پوري
در سال 1339 در سنندج متولد شد ، عشق به موسيقي در كودكي او را به محضر استاد حسن كامكار كشاند . در سن 13 سالگي وارد اركستر فرهنگ و هنر سنندج شد و دركليه اجرا و جشنواره ها شركت فعال داشته اند . در سال 1359 به كانون فرهنگي و هنري چاووش پيوست و زير نظر اساتيدي چون محمد رضا لطفي ، و حسين عليزاده به كار گروهي و تكميل رديف هاي موسيقي ايران پرداخت .تحقيق درمورد " شيوه نوازندگي كمانچه از قديم تا كنون" و "چگونگي تدريس"از كارهاي تحقيقي ايشان مي باشد .. سعيد فرج پوري تاكنون كنسرت هاي متعددي در ايران وكشور هاي آسيايي ، اروپائي ، آمريكا و كانادا برگزار كرده است .از آثار او نوار كاست دو نوازي "كمانچه و تمبك " و كاست "نقش پندار "براي گروه ساز هاي سنتي و كاست هاي "آوات " و " زمانه " براي گروه سازهاي محلي و سنتي مي باشد و بخش ديگري از آثار او در مركز حفظ و اشاعه موسيقي ايران ضبط شده است .
 
 
 
 
نام كاربري

رمز عبور

           كاربر جديد  
 فراموشي رمز عبور